Emiliano Contorti doppia Jim Parsons, uno dei personaggi principali di I ragazzi della bandail nuovo film di Netflix, prodotto da Ryan Murphy. Gli abbiamo chiesto di raccontarci qualcosa di più sul film (diretto da Joe Mantello), partendo dall’aspetto che salta subito all’occhio: visto che il film parla di storie gay, anche gli attori sono tutti gay. Una sorta di mossa contro l’appropriazione culturale, come se fosse una questione di quote.
«Da attore, da bambino-adulto che passa la vita a giocare e a usare la fantasia, quindi a qualcosa che – per definizione – non ha limiti, credo che abbia poco senso dire “il personaggio è gay, quindi ho bisogno di un attore gay; oppure, ho bisogno di un vero donnaiolo che interpreti la parte del donnaiolo”. Non penso che sia generalmente il caso della recitazione. Pertanto istintivamente non la ritengo una scelta necessaria. D’altro canto, devo confessare che la posizione menzionata da alcuni dei miei colleghi e attori gay è sensata. Dicono: “Ci sono degli attori molto famosi – le superstar di Hollywood – che si accaparrano tutti i ruoli. Se la star è una donna ma il protagonista del film è un uomo, trasformeranno quell’uomo in una donna pur di dare la parte principale al divo di turno. Questo priva molti attori della possibilità di essere nella rosa dei candidati per la parte. Quindi, se c’è un aspetto specifico, peculiare da raccontare – come ad esempio l’omosessualità in I ragazzi della banda – allora forse un approccio del genere ha senso”. Non so davvero con chi schierarmi,
Penso che dovremmo mantenere il mondo degli attori il più eterogeneo possibile, ma le quote – siano esse destinate alle donne o ai gay – non possono finire per discriminare e influenzare il modo in cui un attore viene selezionato. Penso che questo segnerebbe la fine di questo tipo di lavoro. Se devi interpretare un uomo ricco, hai bisogno di un attore ricco… semplicemente non è fattibile, secondo me.
Per quanto riguarda il film, I ragazzi della banda è una commedia dal ritmo incalzante, dai rimandi taglienti, ma alla base di tutto ci sono amarezze e dolori, che a volte affiorano e scoppiano. Il film è fatto molto bene, sono riusciti a creare due percorsi paralleli che si intersecano e vanno avanti. Uno è più banale e superficiale, l’altro è nascosto. Sono antitetici e lo stesso accade nella vita: sei su tutte le furie, sei felice, esci, fai festa, ma forse convivi con un tuo dolore interiore, un possibile trauma, una realtà che esiste ma non sempre è immediatamente chiara dall’esterno.
Il film è tratto da uno spettacolo teatrale, ambientato nel 1968, quando la società non si era ancora aperta ai gay, che avevano molte più difficoltà. Lo sfondo è quindi il peso che portano questi diversi personaggi: provano dolore per non essere accettati, sono arrabbiati perché devono difendersi, hanno paura di fare coming out, sono ghettizzati. Ma tutto resta nascosto dietro le battute, i commenti, le astuzie e le voci penetranti, che in realtà danno spessore al racconto e lo rendono reale. È qualcosa che ho sicuramente apprezzato. C’è un aspetto teatrale anche nella recitazione, nel montaggio e nelle riprese, mentre è chiaro che tutto è visto dal punto di vista cinematografico.
Se ne parla molto, e questo vorrà dire sicuramente che il suo doppiaggio verrà criticato. Ma bisogna sempre tenere presente che il doppiaggio è un compromesso, proprio come lo sono i libri tradotti. E non c’è assolutamente niente di sbagliato in questo, perché è un processo culturale. Ovviamente, il prodotto finale non potrà mai essere esattamente uguale alla versione originale, ma se il doppiaggio è ben fatto – e questo dovrebbe essere il punto focale dello stupido dibattito se i film debbano essere doppiati o meno – offre semplicemente allo spettatore un’opzione in più.
Abbiamo fatto un ottimo lavoro con I ragazzi della bandaanche grazie alla nostra direttrice del doppiaggio, Lorena Bertini. Ho visto il film da spettatore e penso che funzioni piuttosto bene. Le voci sono tutte molto diverse, ma non sembrano mai finte né rendono il personaggio una caricatura. Puoi percepire la verità dietro la recitazione. E, visto che faccio questo lavoro da 25 anni, credo di avere voce in capitolo!»
